Asociación Reyes Magos de Cádiz

Volvemos a la carga con un nuevo trabajo, esta vez para la Asociación sin ánimo de lucro “Reyes Magos de Cádiz”.
Esta Asociación nace bajo el lema “Ningún niño sin juguete” en el año 1995 de la mano de Don Fernando Delgado Lallemand, Don Juan Francisco Campo Mosena y Don José Ruíz Marchante, en la actualidad socios de honor de la misma, todos ellos gaditanos comprometidos con causas que representen una mejora para la ciudad y su ciudadanía, en especial los niños.

La actividad más importante que realiza la Asociación es el reparto en los diferentes centros de distribución de los juguetes que contribuirán a que decenas de niños sigan disfrutando la magia del Día de Reyes.

Entra a formar parte de la Asociación y haz feliz a un niño

http://www.reyesmagosdecadiz.org/alta.asp

Revista Zona Franca

Un placer poder mostrar el trabajo realizado para el Consorcio de Zona Franca de Cádiz, dedicada al fomento de la actividad económica de toda su área de influencia, la provincia de Cádiz. Los proyectos que desarrollan en Cádiz capital y en distintos municipios de la provincia pretenden ayudar a reactivar la economía, apoyar a los emprendedores y crear infraestructuras de calidad para los empresarios.
La revista, refleja de manera gráfica la labor realizada en estos últimos años por el Consorcio de Zona Franca de Cádiz. Esta publicación, nace fruto del trabajo realizado por esta Entidad en su afán por cumplir con un objetivo claro: convertir a Cádiz y a su Zona Franca en el principal foco productivo, industrial y logístico del sur de España. De manera trimestral se irá informando a las empresas y a los gaditanos de la provincia de todas las acciones que Zona Franca lleva a cabo en su proceso de ampliación y expansión. En esta publicación encontraréis secciones propias de sus departamentos, novedades, monográficos o artículos de interés para entender el funcionamiento de su día a día.
Pasen y vean
http://www.zonafrancacadiz.com/

web Apple Dent

Contentos de poder mostrar el último trabajo que hemos realizado para la clínica dental APPLE DENT en Madrid. Grandes profesionales con un amplio conocimiento del mercado de la salud bucodental en España. Con unos objetivos claros que se centra en la calidad del servicio, donde la salud y el bienestar del paciente se convierte en su primera meta.
Una vez nos decantamos por una página web clara y sencilla para hacer la navegación más fácil y accesible a todo el mundo.

Los dibujos a ritmo de rockabilly y jazz de Derek Yaniger

Cuando te paras a contemplar un dibujo de Derek Yaniger, en tus oídos resuena sin poder evitarlo un rock ‘n’ roll de los 50. Tu mirada se queda atrapada en la escena que protagonizan unos divertidos personajes que podrían habitar en una oficina de Mad Men, junto a exóticas bailarinas hawaianas con cocos en los pechos y faldas de hojas de palmera.
Derek Yaniger, nacido en Arkansas (EEUU), se siente fascinado por la estética beatnik y rockabilly de los años 50 y 60 americanos, así como por la cultura tiki. Todo su estilo mezcla ese mundo infantil de dibujos animados (sus personajes recuerdan estéticamente a los de Hanna-Barbera o la Pantera Rosa) y el lascivo mundo adulto. La música también está muy presente en su obra. Las viejas canciones que escucha mientras dibuja marcan el ritmo de sus personajes. «Trato de capturar esa energía en mi boceto inicial y mantenerla durante toda la pieza.
Yaniger empezó su carrera como ilustrador en publicidad, «pero aquello era un coñazo». Pasó también por Marvel y Cartoon Network, pero la experiencia tampoco le satisfizo y se cansó de dibujar para otros. Desde entonces, se metió de lleno en su mundo retro y publica asiduamente en revistas como Barracuda, Atomic, Car Kulture o Tiki Magazine. Acaba de ver publicado su tercer libro y es el diseñador de cabecera de destacados eventos retro como Tiki Oasis, Viva las Vegas o Wild Weekend.
http://www.yorokobu.es/derek-yaniger/

El conflicto “luminoso” del Amor

Desde Ucrania llega una preciosa escultura que está acaparando las redes sociales. El artista, herrero, escultor y diseñador Alexander Milov es el culpable del éxito que está teniendo. Bajo el título de “Amor“, dos grandes figuras con formas de niños se iluminan en la oscuridad, pero se encuentran atrapadas bajo la figura de dos adultos sentados que se dan la espalda el uno al otro. Esos dos niños luminosos intentan tomar contacto entre ellos a pesar del sentimiento contradictorio de los adultos.
Milov intenta profundizar en el interior de los protagonistas a través de elementos como la inocencia y la esperanza que aún pervive dentro de ellos. Los conflictos entre hombre y mujer aparecen debido a sus naturalezas humanas opuestas y que queda reflejado a través de esas “jaulas” metálicas que representan los cuerpos adultos. Sin embargo, los cuerpos transparentes de los niños van ganando terreno a medida que avanza la noche y empiezan a brillar a la vez que toman contacto. Así, la pureza infantil y la sinceridad es la que hacen que los malos sentimientos desaparezcan y que la esperanza de una nueva oportunidad pueda llegar a tomar forma.
Esta escultura ha sido realizada gracias a una beca concedida por el festival Burning Man y es la primera vez que un artista ucraniano la gana.
http://www.malatintamagazine.com/el-conflicto-del-amor/

20 diseñadores gráficos que debe conocer

El diseño gráfico en comparación con otras áreas del diseño, es una profesión bastante nueva, que sólo ganó relevancia profesional real en la década de 1950 y 60. Hay muchos estilos de diseño gráfico, y con ello también varias formas de mostrar y transmitir información. En esta lista tratamos de darle una visión transversal de estos diferentes estilos y los diversos pioneros de esta profesión. Estos son los hombres y mujeres del diseño gráfico, del pasado y presente, a quienes creemos que usted debe conocer.
Piense en esta recopilación como un punto de partida para cualquiera que quiere saber más sobre un campo muchas veces incomprendido.
http://www.zentra.com.pe/20-disenadores-graficos-que-usted-debe-conocer/

Festivalet, Sprout by HP y el aura de las cosas hechas a mano

En Festivalet, una panda de locos que prefieren emplear el doble o el triple del tiempo estrictamente necesario en fabricar un producto se reúne con otra panda de locos que prefiere pagar dos o tres veces más por esos productos.

Todos ellos comparten un secreto. Saben que lo que están adquiriendo tiene en realidad mucho más valor del que aparenta. Sonríen cómplices con la malicia del gerente de una casa de empeños que paga un par de monedas a un ignorante por un reloj de oro puro diciéndole que es de latón.
(Yorokobu + HP)

Las cosas hechas a mano tienen un aura parecida a la que tienen las obras de arte. Según Walter Benjamin, por exacta que fuera la copia de una obra de arte, por mucho que compartiera forma y materiales con la original, nunca podría tener su aura. El aura es algo que rodea a algunos objetos y es inapreciable a través de los sentidos, y tiene que ver con su autenticidad, lo que son. Se caracteriza por no ser reproducible, por ser «singular e irrepetible».

La artesanía posee también un aura, y por eso siempre tendrá más valor que los productos manufacturados, independientemente de su precio. Lo tiene porque guarda una historia detrás que contiene los nombres de las costureras que dieron las puntadas o de los escultores cuyos dedos presionaron la arcilla, al contrario que los productos manufacturados a gran escala, que son vomitados sin mesura de enormes fábricas impersonales. Según Paul Valery, la técnica incide sobre la inventiva y puede llegar a modificar el producto resultante y el concepto mismo de arte. Las ventajas de la reproducción en cadena (abaratamiento, velocidad, facilidad de adquisición) suponen la renuncia a una existencia irrepetible en pro de una presencia masiva.
Los objetos hechos a mano son más susceptibles de despertar emociones y sentimientos, por su singularidad, la de sus materiales y la de su costoso proceso de producción. Es mucho más difícil coger cariño a un objeto fabricado en serie por una máquina con materias primas baratas.

Este año se celebra la octava edición del Festivalet, la feria independiente de productos hechos a mano o manufacturados a pequeña escala que tiene lugar en el Museu Marítim de Barcelona. El evento está dividido en cinco grandes bloques: artesanía y diseño, materiales, publicaciones, gastronomía y colaboradores
http://www.yorokobu.es/festivalet-2015/

Los #dibujantes boicotean Angulema por la falta de #mujeres

La polémica ha estallado en el Festival de Cómic de Angulema, en Francia, al desvelarse los nominados al Gran Premio: entre los 30 autores, ni una mujer. La situación motivó que varios dibujantes pidieran ser borrados de la lista y cedieran su lugar a otros nombres, del sexo femenino.

El llamamiento al boicot se hizo por el Colectivo de creadoras de #cómic contra el sexismo. La asociación denunciaba que, en 43 años de existencia, sólo una mujer -Florence Cestac- había recibido el premio. “Nos levantamos contra esta evidente discriminación, esta negación de nuestra representatividad dentro de un medio que cuenta con cada vez más mujeres (…) Es intolerable que creadoras de renombre, con una carrera reconocida por todos, estén ausentes en este Apelamos al boicot del Gran Premio 2016”.

Uno de ellos fue el francés Riad Sattouf que, a través de su página de Facebook, rechazó la nominación: “Descubrí que estoy en la lista de nominados al Gran Premio del Festival de Angulema este año y estoy muy feliz. Pero resulta que esa lista sólo incluye a hombres. Esto me molesta, porque hay muchas artistas que se merecen estar allí. Así que prefiero ceder mi plaza por ejemplo a Rumiko Takashi, Julie Doucet, Anouk Ricard, Marjane Satrapi (…) Pido ser retirado de la lista con la esperanza de que me vuelvan a incorporar el día en que la lista sea más inclusiva”.

Los dibujantes Joann Sfar, Charles Burns y Daniel Clowes, le han seguido los pasos. “Apoyo 100% la posición de Riad. Ningún autor puede desear estar en una lista sólo masculina. Sería enviar un mensaje desastroso a una profesión en creciente feminización. Pido que mi nombre sea borrado”, se puede leer en la página personal de Sfar. “Es un desastre ridículo y vergonzoso”, escribió Clowes en su Instagram.

Otro dibujante, Pochep Philippe, decidió demostrar su apoyo al boicot con un dibujo parodiando la mascota del festival, seguido del hashtag #Oùsonlesfemmes (¿dónde están las mujeres?).

Entrevistada por France Info, la Ministra de Cultura francesa ha declarado estar “muy perturbada”. “La cultura debe ser un ejemplo en materia de paridad y respeto por la diversidad. Es desconcertante que, aunque las mujeres aún están poco representadas en el mundo del cómic, no se haya incluido ni un sólo nombre femenino en la lista”.

http://www.elespanol.com/cultura/20160106/92490757_0.html

Página web primerseguro.es

Terminado el segundo de cuatro encargos para la empresa COHEBU Correduría de Seguros. Con varios años de experiencia profesional se dedicada exclusivamente al #asesoramiento, gerencia y colocación de riesgos y toda clase de #seguros personales y empresariales. Quería renovar las cabeceras de sus páginas, actualizándolas y dándole un toque más moderno. Al igual que unseguro.es, se ha querido huir de las web de seguros enrevesadas y difíciles de entender y hacerles una navegación más fácil.
En breve podré mostrar la tercera página conectaseguros.es
http://primerseguro.es/